ピルス・フェレール・エラント イラストレーター
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  • サプライズ

ピルスフェラー「私がイメージを創ることもあれば、イメージが私を見つけることもある」

編集スタッフ寄稿 写真:ピルスフェラー

「ピルスフェラー(PilsFerrer)」として知られるピラール・ガルシア・フェラーは、イラストレーションとコラージュを通して無限の創造性を発揮する建築家です。

彼女の作品では、建築と女性の姿が動物や植物といった自然の要素、そしてピラールがこよなく愛する美食とシームレスに融合しており、独特の色彩と想像力の世界が反映されています。マドリードの自宅スタジオでインタビューを行い、現在の仕事での成功とその将来について語ってもらいました。

 

「ピルスフェラー」とはどんな人ですか?

私は建築家で、住宅のインテリアデザインプロジェクトに携わっています。また、イラストレーターとしても活動しており、コラージュ技法を専門としています。

 

あなたにとって創造性とはどういう意味ですか?

アインシュタインは「創造性とは知性が楽しむことだ」と言いましたが、私もまさにその通りだと思います。

こういったイラストを描き始めたのは趣味です。私にとって創造性とは、状況や世界をひっくり返し、異なる世界を創造することです。また、全く異なるピースを組み合わせる方法を見つけることでもあります。例えば、亀とアーティチョークの絵を使ったコラージュのように、最終的にピースがうまく組み合わさり、意味が生まれるのです。

 

あなたは自分をコラージュを作る建築家、それとも建築プロジェクトを率いるアーティストと考えていますか?

答えるのが非常に難しい質問ですね。今のところ、どちらの世界も諦めることはできませんが、コラージュを作る建築家だと自認しています。

ピルスフェラー・コラージュ・トルチョーファ
異なるピースを組み合わせ、意味を持たせることがイラストレーターの創作プロセスの基本。写真:ピルス・フェラー作「トルトゥチョファ」

コラージュはどのようにして生まれたのですか?

学生時代に、建物の模型の写真を撮ってデジタル化し、Photoshopを使ってテクスチャやキャラクター、例えば巨大なスイカのような様々な要素を追加していました。それが私の最初のコラージュの始まりです。

 

コラージュには、他の芸術技法にはないどのような魅力があるのでしょうか?

彫刻や油絵もやってみたいのですが、私が始めたのはコラージュでした。コラージュは、様々な質感、花、石などを混ぜ合わせることができる技法なので、究極的にはあらゆるものを包含すると言えるでしょう。一つの作品の中に多くの技法を組み込むことができるのです。

制作のほとんどはデジタルですが、様々な立体的な質感をより良く表現できるアナログ作品にも取り組んでいます。

 

2015年には、建築学の勉強のために1年間ペルーを旅しましたね。この旅は、あなたにとって個人的、創造的、そして職業的な面でどのような意味を持っていましたか?

個人的な面では、金ぴかの檻を抜け出し、誰とも面識のないペルーに到着しました。新しい世界、新しい文化に降り立ち、自力で生きていかなければならなくなりましたが、これは個人的な面ではすでに大きな変化でした。

職業的な面では、スペインではできなかった共同プロジェクトに注力し、創作面では、毎週末、スペインの自然と触れ合うために様々な場所を旅しました。そして、その自然との繋がりは、私のコラージュ作品に常に強く表れています。

 

あなたの主なインスピレーションの源は何ですか?

コラージュ作品のインスピレーションの源となるのは、女性、美食、自然、動物、建築、そして旅です。

ピルファーラー・イラストレーター・コラージュ
マドリードのスタジオアパートでのインタビュー中のピラール・ガルシア・フェレール。写真:ゴンサロ・ヒメノ
ピルファーラー・イラストレーター・コラージュ
ピルス・フェラーは、コラージュ技法を使ってイラストを制作する建築家であると自らを定義しています。

偉大な芸術家や画家からの影響についてはどうでしょうか?

私は前衛芸術運動の時代に作られたコラージュが大好きです。最初のコラージュは古代中国で発見され、原作品の欠陥や誤りを修正する手段として使われていました。しかし、意図的なコラージュが作られるようになったのは、前衛芸術運動や未来派運動の時代になってからでした。

 

最初のアイデアから最終的なユニークなコラージュに至るまでの創作プロセスについて、説明していただけますか?

2つの方法があります。1つは、例えばブランドから企業理念を表現するイラストを依頼される方法です。まずはアイデアをスケッチし、ノートにメモを取り、スケッチを見返します。そして、より具体的なアイデアが固まったら、その構図に合う写真を探し始めます。

もう1つは、本当にインスピレーションを与えてくれる写真を見つけ、そこに感情を伝える要素を加えていく方法です。私がイメージを創り出すこともあれば、イメージが私を見つけてくれることもあります。

 

あなたは自分のスタイルをどのように定義しますか?

白と黒をミックスしてレトロな雰囲気に仕上げ、そこにポップな色をプラスするのが好きです。コントラストが好きなので。私のコラージュの中にはレトロな雰囲気のものもありますが、ほとんどはカラフルでコミカルなものに分類できると思います。

「私の作品では、見る人にインパクトを与えることを常に考えています。サプライズ効果をね。」
ピルファーラー・イラストレーター・コラージュ
女性、建築、そして自然は、ピルス・フェラーのインスピレーションの源です。コラージュ作品「バルセロナの建築」
ピルファーラー・イラストレーター・コラージュ
この作品「ブラバス・デ・マドリッド」に見られるように、ピルス・フェレールの想像力のもう一つの柱は美食です。

作品を通して何を表現しようとしていますか?

私が求めているのは、鑑賞者へのインパクトです。何も起こっていないように見えるコラージュを突然目にした観客が、もう一度見てみると「わあ、これは亀じゃない、亀の形をしたコラージュだ」と驚くような。そして、その驚きの要素、つまり鑑賞者との繋がりこそが、私が常に目指していることなのです。

 

クライアントはコラージュに何を求めているのでしょうか?

そうですね、サプライズ要素も求めています。多くのお客様は、まさにそのようなプレゼントで誰かを驚かせたいと思って、私のコラージュをギフトとして購入されます。

私のお客様の平均年齢は主に35歳から45歳です。また、結婚祝いとしてコラージュを購入される方や、IKEAのプリントをリビングルームに飾りたくないけれど、3,000ユーロもする絵は欲しくないという方もたくさんいらっしゃいます。

私の作品はすべて限定版でサイン入りなので、特別なものですが、アートの世界に入りたての人でも購入しやすい価格になっています。シリーズが完成したので追加がほしいという依頼もよくいただきますが、私は作品の限定性に忠実でありたいと思っています。

 

あなたの作品はデジタル技術で制作されていますが、今、視野を広げ、新しいアナログ技術に挑戦したいとお考えだそうですね。アナログはあなたの作品にどのような可能性をもたらすのでしょうか?

私のアナログコラージュは展覧会で販売するユニークな作品ですが、正直に言うと、最も売りたくない作品です。デジタルとの大きな違いは、その立体感です。

私は、自分の手を汚すこと、触れること、縫うこと、そしてより職人的な工程、例えば花を摘み、乾燥させ、作品に組み込むことなど、様々な作業が好きなのです。これはより長く、より繊細な作業です。また、自分の手で何かを物理的に創造することは、私に大きな安らぎと静けさをもたらしてくれます。

もう一つ難しいのは、この場合、間違いやエラーを元に戻すための「Ctrl+Z」がないことです。リスクが高いのです。

「私にとって旅とは、常に学ぶこと。場所、文化、人々を直接知ることで、自分自身を豊かにすることができます。観光客が行かないような地域を旅行したり、旅行先のクローゼットの奥深くまで探求するのが好きなんです。」
ピルファーラー・イラストレーター・コラージュ
2022年に展覧会で発表する一連の手作業またはアナログのコラージュに取り組むピルスフェラー。

今後予定されているプロジェクトはありますか?

2022年にはアナログコラージュの展覧会を開催したいと思っており、すでに準備を進めています。また、いくつかのブランドとのコラボレーションも進行中です。香水のパッケージデザイン、時計ブランドのイラストデ​​ザイン、2030年の世界をテーマにした本の表紙デザインなど、様々なプロジェクトに取り組んでいます。

 

ピルスフェラーそのものがコラージュだとしたら、どんな作品を想像しますか?コラージュという形式で、あなたの個性を表現するために、どんな要素を使うと思いますか?

おそらく、私の体と動物の頭、おそらく大好きなキリンの頭をあしらうでしょう。そして、花とフクシアピンクの色調で埋め尽くすでしょう。タイトルは「アーティストの視線」でしょうか。

 

あなたにとってラグジュアリーとは?

私にとってラグジュアリーとは、心地よく、丁寧に扱われていることです。必ずしも高価である必要はありません。質の高い製品やサービスによって、心地よくくつろげる空間です。

例えば、ブランドからコラージュの依頼を受けた際は、通常はそのブランドの価値観を考慮します。もちろん、依頼してくるブランドのほとんどは、私自身の価値観とかなり近いものを持っているのも事実です。エル・コルテ・イングレスのような大手ブランドと仕事をした経験もありますが、小規模ブランドのサポートもとても楽しんでいます。

 

5年後、あなたはどんな自分になっていると思いますか?

eコマースのロジスティクスなどより多くの事務仕事を他の人に委任するようになり、私はデザインに注力しているでしょう。これまでどおり、ラグジュアリー、そして高品質なブランドとのコラボレーションを続け、コラージュとイラストレーターとしてのキャリアを、建築家としての仕事と融合させていきたいと思っています。建築家の仕事は、本当に大好きなので。

ピルファーラー・イラストレーター・コラージュ
コラージュ「チリロンテ」。
ピルファーラー・イラストレーター・コラージュ
コラージュ「レチュファンテ」。
ピルファーラー・イラストレーター・コラージュ
コラージュ 「リベルリヴァ」。
ピルファーラー・イラストレーター・コラージュ
コラージュ 「フェリアス・イ・チュロス」。
ピルファーラー・イラストレーター・コラージュ
コラージュ「サン・イシドロ」。
ピルスフェラー イラストレーター コラージュ
コラージュ「ブニュエロス・デ・ナタ(クリームフリッター)」。

あなたにとって旅とはどんな意味がありますか?

私にとって旅とは、継続的な学びです。様々な場所、文化、そして人々と直接出会うことが、自分自身を大きく豊かにしてくれるのです。新しいことに挑戦し、探検し、様々な経験を積むことでもあります。観光客があまり訪れない場所へ旅し、クローゼットの引き出し一つに至るまで、その土地を深く探求するのが大好きです。

美食や海外でのエクストリームスポーツも好きです。でも、旅先でリラックスして日常から離れることも好きです。何日もノンストップで活動する旅もあれば、ホテルのスパで読書やリラックスをしながら、何もせずに休む日もあります。

 

テーラーメイドの旅をデザインすることと、パーソナライズされたコラージュを作ることの間には、どのような共通点があると思いますか?

非常に近いところがあると思います。私は個人のお客様向けにも、パーソナライズされたコラージュを作っています。そのためには、まずお客様の夢や好み、何が笑顔にさせるのか、どんな思い出が一番好きなのかを知る必要があります。これはテーラーメイドの旅と同じです。

そして、私がアート作品に驚きの要素を求めるのと同じように、テーラーメイドの旅でも、驚きの要素は重要だと考えています。

 

もし旅をテーマにしたコラージュを作るとしたら、どんな作品になるでしょうか?

もし今コラージュを作るとしたら、ベルリンをテーマに作ります。友人が住んでいるベルリンで、3年間の夏、毎年1ヶ月半ずつ過ごしました。ベルリンはたくさんの思い出を呼び起こしてくれる街で、ポップなコラージュを作るためのリソースが豊富にあります。

ピルファーラー・イラストレーター・コラージュ
キューバにインスパイアされたピルスフェラーのコラージュ。
pilsferrer イラストレーター コラージュ エレファン 旅行
これはピルスフェラーがエレファント・トラベルのために特別に作成してくれたコラージュです。

何回訪れても飽きない旅行先はありますか?

夏のベルリン、ペルー、パリ、オーストラリア。そして、夫と付き合い始めた頃に初めて行ったベトナム。

 

忘れられない旅はありますか?

ニュージーランドは、これまでで最も息を呑むような旅先の一つでした。手つかずの自然と素晴らしい景色が広がり、本当に他に類を見ない場所だと感じました。少し前にアイスランドに行ったのですが、ニュージーランドは実物よりも大きなアイスランドのようでした。

 

では逆に、忘​​れたい旅はありますか?

友人とスキーをしに行ったシェラネバダへの旅は、毎日雪が降り、手配が少々大変でした。

 

夢みている旅先はありますか?

まだ行ったことのないアフリカにぜひ行きたいです。ルワンダに行ってゴリラを見たり、南アフリカ、エジプト、コートジボワール、そして日本にも行きたいです。

 

次の旅先は?

パンデミックのせいで2年間行けていないので、アルゼンチンか南アフリカに行ってスキーをしたいですね。

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